Par la suite, en 2013, il intègre, toujours à Tokyo, le studio Comix Wave Films en tant que dessinateur de décors. Il prend part à la réalisation de publicités télévisées, de séries télévisées animées tel que “Space Dandy” et participe également au travail de Makoto Shinkai pour le long métrage d’animation “Your name” disponible sur Netflix.  

 En 2017, il se lance en freelance pour se consacrer et se concentrer sur ses projets personnels ou il a commencé à travailler sur l’album d’illustrations aquarelles « Tokyo Storefronts » publié en avril 2018. Ainsi, il peut continuer à faire son art (illustrations, peintures, animations, bandes dessinées) ainsi que du contenu en ligne (vidéos YouTube, etc.) et à réaliser des travaux de commande de temps en temps.

Actuellement, il publie comics, dessins, illustrations numériques et peint toujours pour l’animation. 

Des peintures réalistes, immersives

Toutes ses illustrations présentent à l’exposition du Club Sauvage sont réalisées à la main, d’abord à l’encre waterproof sur du papier aquarelle pour après être remplie en couleurs avec la peinture aquarelle au pinceau. 

Ses peintures sont réalisées avec une perspective de type photographique, comme un genre de film d’animation, de manière immersive comme “filmé à la caméra”. Pour son processus de création, ill a par ailleurs pris beaucoup de photos de référence de scènes nocturnes intéressantes et il les a utilisées pour réaliser cette série de peintures.

On retrouve des angles et points de vus naturels à la hauteur des yeux, de la profondeur et des contrastes ainsi que des ombrages forts pour dépeindre la ville de Tokyo qu’il qualifie lui-même “d’unique”. 

C’est le désordre de Tokyo qui lui a donné envie de dépeindre la réalité quotidienne des quartiers Tokyoïtes, la nuit : les rues secondaires, les ruelles vides, les grands immeubles et les parkings vides. Ces endroits ont une atmosphère étrange et étrange que l’artiste Mateusz Urbanowicz a voulu recréer. 

MU a pris beaucoup de photos de référence de scènes nocturnes intéressantes lorsque nous vivions encore dans le quartier de Waseda à Tokyo et je les ai utilisées pour réaliser cette série de peintures.

Pourquoi Tokyo la nuit ?

C’est cette ambiance nocturne que Mateusz Urbanowicz cherche à retranscrire.

Ce sont des scènes, des endroits qui lui évoquent un sentiment de nostalgie et de curiosité : les mêmes ressentis que quand il était enfant. 

Le crépuscule transforme lentement mais sûrement la ville en quelque chose de complètement différent. Elle la rend plus mystérieuse, les rues semblent plus étroites

Composé d’images sombres et sombres, futuristes mais aussi légèrement nostalgiques de la nuit à Tokyo, ce livre et ses reproductions remettent en question l’image de ce qui peut être peint à l’aquarelle ! Inspirées par l’atmosphère des gravures sur bois traditionnelles japonaises « hanga », les peintures explorent les ombres les plus profondes de la nuit à Tokyo, les enseignes au néon brillamment éclairées, les reflets dans les gratte-ciel en verre et bien plus encore.

Cette série d’aquarelle suit un parcours allant de Kudanshita à Waseda en passant par Kagurazaka.

Cette série de peinture est accompagnée de vidéos de making-of disponibles sur sa chaîne YouTube : https://www.youtube.com/watch?v=AH7tdaV2Pyw

La pluie, omniprésente

La pluie est un élément très important pour l’artiste. Elle offre une scène visuelle unique à travers le reflet des néons, des lampadaires, des lumières de la ville dans sa globalité. 

La pluie est, selon lui,  à l’origine de l’émanation de ses 5 sens : odeur de pluie, bruit de pas ou de voitures dans les flaques, les sons qui se propagent dans l’humidité

La pluie transforme les paysages de la ville et offre un nouveau spectacle pour les yeux.